✔✔

 ︱︳︴﹏ ﹋﹌ ‖ ▤

<b>

День Ньютона

</b>

Исаак Ньютон — всемирно признанный гений – личность, которой посвящен сегодняшний праздник День Ньютона (Newton Day). Жизнь Ньютона с самого рождения и до смертного одра была больше наполнена случайностями и совпадениями, которые привели к закономерностям и логическим открытиям. Ученые всего мира и сегодня используют теорему Ньютона-Лейбница, закон вязкости Ньютона, первый, второй и третий законы Ньютона, бином Ньютона, интерполяционные формулы Ньютона, не говоря уже о буквально легендарном законе всемирного тяготения Ньютона.

 

Одним из мест, посещаемых в День Ньютона, является могила ученого в Вестминстерском аббатстве в Лондоне. Надпись на могильном памятнике сконцентрировала лишь некоторые аспекты деятельности ученого, но и этих слов достаточно для понимания глубины его величия:

<i>

«Здесь покоится сэр Исаак Ньютон, дворянин, который почти божественным разумом первый доказал с факелом математики движение планет, пути комет и приливы океанов. Он исследовал различие световых лучей и появляющиеся при этом различные свойства цветов, чего ранее никто не подозревал. Прилежный, мудрый и верный истолкователь природы, древности и св. писания, он утверждал своей философией величие всемогущего Бога, а нравом выражал евангельскую простоту. Пусть смертные радуются, что существовало такое украшение рода человеческого...».

 </i>

‖ ▤

Я не знаю, кем представляюсь миру; однако сам себе я всегда казался всего лишь мальчиком, играющим на морском берегу, который забавляется, находя то особенно гладкий камешек, то необычайно красивую ракушку, в то время как великий океан истины лежит перед ним совершенно неисследованным.

 ‖

Платон мне друг, Аристотель мне друг, но самый большой мой друг – истина.

 ‖

Не должно принимать в природе иных причин сверх тех, которые истинны и достаточны для объяснения явлений.

<b>  

Исаак Ньютон

✔✔Всемирный день азбуки Брайля

 ⠁⠂⠃⠄⠅⠆⠇⠈⠉⠊⠋⠌⠍⠎⠏⠐⠑⠒⠓⠔⠕⠖⠗⠘⠙⠚⠛⠜⠝⠞⠟⠠⠡⠢⠣⠤⠥⠦⠧⠨⠩⠪⠫⠬⠭⠮⠯⠰⠱⠲⠳⠴⠵⠶⠷⠸⠹⠺⠻⠼⠽⠾⠿⡀⡁⡂⡃⡄⡅⡆⡇⡈⡉⡊⡋⡌⡍⡎⡏⡐⡑⡒⡓⡔⡕⡖⡗⡘⡙⡚⡛⡜⡝⡞⡟⡠⡡⡢⡣⡤⡥⡦⡧⡨⡩⡪⡫⡬⡭⡮⡯⡰⡱⡲⡳⡴⡵⡶⡷⡸⡹⡺⡻⡼

<b>

Всемирный день азбуки Брайля

</b>

<i> 4 января 2019 года впервые был отмечен праздник, посвящённый изобретению французского тифлопедагога Луи Брайля.

Луи Брайль родился в начале 19 века во Франции в семье сапожника и шорника. Несчастный случай привёл к тому, что в пять лет мальчик ослеп. К счастью, его родители приложили огромные усилия к тому, чтобы ребёнок получил образование. Он посещал школу для слепых детей и обучался там по уже существовавшему тогда рельефно-линейному шрифту В.Гаюи. Вскоре подросток обратил внимание на использовавшуюся в армии и изобретённую капитаном Шарлем Барбье систему кодирования литер, именуемую «ночным шрифтом». Эта система использовалась для чтения в темноте на ощупь.

 

В 1824 году Луи Брайль создаёт альтернативный использовавшемуся рельефно-линейному шрифту Гаюи вариант азбуки для слепых людей. В основе этой азбуки лежал тактильный рельефно-точечный шрифт. Он представлял собой систему кодирования букв и цифр при помощи определённых комбинаций выпуклых точек. 

⡯⡰⡱⡲⡳⡴⡵⡶⡷⡸⡹⡺⡻⡼

«Я слышал, что мир прекрасен», — сказал слепой. «Кажется», — ответил зрячий.

⡻⡼Станислав Ежи Лец

Я чувствую запах дождя до того, как упадут первые капли, но я их не вижу. Я чувствую, как солнце ласкает моё лицо, но я не вижу, как оно встает или садится. Я так хочу видеть мир так, как его видят другие: видеть солнце, видеть дождь. И музыку... Музыка, наверное, очень красивая.

⡻⡼Сидни Уэлш

Как часто нас спасала слепота,
Где дальновидность только подводила.

⡻⡼Уильям Шекспир

Нет более слепого, чем тот, кто не желает видеть.

⡻⡼Дон Бэйкер

Слепой видит незримое.

⡻⡼Виктор Гюго

 ✔✔

ஜ══════════ஜ۩۞۩ஜ══════════ஜ

<b>

Пост памяти Анри Гиршевич Волохонского

</b>

Восьмого апреля 2017 года, в возрасте 81 год во сне умер поэт, прозаик и философ, автор знаменитого стихотворения «Рай» («Над небом голубым») Анри Гиршевич Волохонский. Анри Волохонский родился 19 марта 1936 года в Ленинграде. Он написал множество научных трудов в области химии и экологии. Участвовал в экспедициях на океанах, морях и озёрах. В конце 1950-х начал писать стихи, песни и пьесы; публиковался в самиздате начиная с машинописных книг середины 1960-х, выпускавшихся Владимиром Эрлем. Только одно стихотворение было опубликовано в СССР — басня «Кентавр» в журнале «Аврора» в 1972 году.

 

Волохонскому принадлежит огромное количество поэтических произведений, от иронических миниатюр до поэм, в которых эпические и мифологические мотивы подвергаются неожиданной обработке, сочетающей иронию с метафизикой. В раннем творчестве Волохонского преобладают басни и песни, многие из которых написаны совместно с Алексеем Хвостенко.

 

Литературный критик Вольфганг Казак отзывался о нем:

<i>

❝❞ Его стихам свойственны гротеск, ирония и пародийность; толчком к их возникновению может служить как философское положение, так и бытовое происшествие. В них ставится много вопросов, ответы на которые предлагаются лишь намеком, облеченным в изобилующий образами язык. Иногда эстетическое воздействие стихов Волохонского основывается исключительно на смелых словосочетаниях, неологизмах, на музыкальном звучании и дерзкой рифме.

</i>

===== 2

В конце 1973 года Волохонский получил разрешение на выезд в Израиль, где жил с 31 декабря 1973 года. С осени 1985-го проживал в Германии.

 

Из произведений поэта наибольшую известность получило стихотворение "Рай", написанное на музыку Владимира Вавилова, исполненное Алексеем Хвостенко и прославленное Борисом Гребенщиковым ("Город золотой") в кинофильме Сергея Соловьева "Асса".

 

Оригинальное стихотворение "Рай" с первой строкой "Над небом голубым". В стихотворении использованы библейские образы из ветхозаветной Книги пророка Иезекииля (Иез. 1:10), на эту книгу, как на источник, указывает и сам А.Г.Волохонский. Другие видят в тексте описание Небесного Иерусалима из Откровения Иоанна Богослова (Апокалипсиса) (Отк. 21:1—3, 21:11—22:2), в христианской традиции считающегося образом рая, и четырёх животных из Апокалипсиса (Отк. 4:6—9) Слова песни:

<i>

Под (над) небом голубым есть город золотой,

 С прозрачными воротами и яркою звездой,

А в городе том сад, все травы да цветы,

 Гуляют там животные невиданной красы:

 

 Одно - как желтый огнегривый лев,

 Другое - вол, исполненный очей,

 С ними золотой орел небесный,

 Чей так светел взор незабываемый.

 

 А в небе голубом горит одна звезда.

 Она твоя, о ангел мой, она твоя всегда.

 Кто любит, тот любим, кто светел, тот и свят,

 Пускай ведет звезда тебя дорогой в дивный сад.

 

Тебя там встретит огнегривый лев,

 И синий вол, исполненный очей,

С ними золотой орел небесный,

Чей так светел взор незабываемый.

 

✔✔

℺℺

 <b> Вы наверняка не раз употребляли слово «отсебятина». </b> Когда рассказывали, как отвечали на экзамене, не зная ничего по теме билета, – и несли отсебятину. Или когда вам показалось, что актёр во время спектакля забыл текст роли и стал озвучивать отсебятину.

Слово «отсебятина» такое яркое, живое и дерзкое, что можно подумать, будто выдумал его, впервые употребил Владимир Маяковский или кто-нибудь из его современников. На самом же деле всё произошло намного раньше, за «отсебятину» мы должны благодарить Карла Брюллова. В «Толковом словаре» Даля так и написано: «Слово К. Брюллова: плохое живописное сочинение, картина, сочинённая от себя, не с природы, самодурью».

Как и многие хорошие художники его времени, Карл Брюллов считал, что в живописи важна верность природе, натуре, а не сюжеты, эмоции, позы, взятые из головы, написанные «от себя». Вначале словом «отсебятина» пользовались художники, а со временем оно стало общеупотребительным и обозначать «злокачественную» выдумку, которая продиктована не желанием быть оригинальным, изобретательным, ни на кого не похожим, а стремлением скрыть недостаток знаний, умений.

✔✔

 <b>Для тех, кто интересуется живописью</b>

&emsp;&emsp;&emsp; <b>OP-PoP-ART</b>

┻┳|      

┳┻|__

┻┳| •.•)

┳┻|⊂ﾉ

┻┳|&emsp; <b>Как отличить Мане от Моне

</b><i>Жизнь еще та шутница, и порой преподносит любопытные казусы. Два гения, два великих художника с такими похожими фамилиями – Мане и Моне. Ровесники, французы, друзья, импрессионисты, оба носят бороды – попробуй, разбери кто из них Клод, а кто – Эдуард. Между прочим, это современный тест на уровень познания живописи – хотите блеснуть эрудицией, значит запоминайте, как отличить Моне от Мане.

Сегодня Клод Моне имеет большую популярность, чем его друг. Но когда-то именно неизвестный и бедный Клод прибыл в Париж и искал встречи с Мане, Ренуаром, Базилем, Дега.

Мане родился в богатой семье, ему пророчили карьеру морского офицера, но отстоял свое право на холст и краски.

Он всегда любил рисовать людей, лица. Делал это довольно реалистично, до сих пор некоторые искусствоведы настаивают, что его не стоит причислять к импрессионистам. Эдуард был значимой фигурой в мире живописи, его уважали, но настоящее признание он получил незадолго до кончины, благодаря картине «Бар в „Фоли-Бержер“».Детство Моне прошло в бедности, подростком он начал бродяжничать, но это не помешало проявиться дару рисования. Он стал неплохо зарабатывать карикатурами, они были забавные и пользовались успехом. Но легкие деньги не совратили юного художника, и он предпочел посвятить себя рисованию природы. У него был дефект зрения, катаракта, из-за нее мир представлялся пестрым и красочным – так появился импрессионизм. Необычные пейзажи стремительно завоевали популярность всей Европы.

С уверенностью различать творчество этих мастеров может искусствовед и опытный любитель живописи. Но есть способы значительно повысить шансы, и верно определить авторство.

===== 2

<i>

Если на картине есть люди – вероятно, перед вами полотно Эдуарда Мане. Моне предпочитал рисовать безлюдные пейзажи.

Если вы можете отметить реалистичность изображения, линии четки, краски контрастны – то это тоже, скорее всего, Мане. Полотна Моне будто в дымке, слегка размыты. Картина нарисована «пятнышками», короткими мазками? Смело ставьте на Моне.

У обоих художников есть работы под названием «Завтрак на траве». На каждой из них изображены люди. У Мане акцент идет на персонажах – мужчинах и полуголых женщинах, а у Моне – на природе, она прорисована детально, а вот лиц не видно.

Популярные и растиражированные ныне кувшинки во всех вариациях когда-то вышли из-под кисти Клода Моне.

Эдуард предпочитал более резкие, темные, контрастные цвета. На его холстах можно встретить черный, белый, красный, синий. Моне же выбирал нежные, пастельные, иногда яркие тона сиреневого, всех оттенков зеленого, голубого, оранжевого.

Путаница с фамилиями Мане — Моне (Manet — Monet) — самый очевидный, но не единственный, повод сравнить двух непохожих художников, которые оказались в одном городе, в одно время, на одной большой выставке и сначала рассорились, а потом стали близкими друзьями. Тем более, что история их знакомства началась как раз с путаницы. Моне-Мане — это история долгой дружбы, которая держалась на огромном взаимном уважении и… на деньгах. В самые сложные и отчаянные дни Моне шлет Эдуару письма: то, что вы одолжили мне на прошлой неделе, уже закончилось, займите хотя бы франков 30, это меня спасет. И Мане никогда не отказывает, из года в год вкладывая в ответное письмо то 30, то 100 франков. Когда он узнает о тяжелой болезни Камиллы Моне, первой жены художника, то просто спишет все многолетние долги.

===== 3

<i>

Через 6 лет после смерти Эдуара Мане в Париже появится американский коллекционер, который изъявит желание купить «Олимпию» за 20 тыс. франков. Тогда Моне на полгода забрасывает кисти и становится бухгалтером и пиар-специалистом — он организовывает сбор денег для выкупа картины и передачи ее в дар Франции. Эта дружба продолжались почти двадцать лет, вплоть до 30 апреля 1883 года — дня смерти Эдуарда Мане. В 2011 году на аукционе Sothebys за 134 тыс. долларов были проданы пять документов, написанных рукой Клода Моне. Один из документов — список взносов, собранных для выкупа картины «Олимпия» — имена всех 34 жертвователей, среди которых Малларме, Мирбо, Сарджент, Кайботт, Дюран-Рюэль. Стоимость этого аукционного лота приблизительно равна той сумме, которую Моне удалось насобирать за 8 месяцев титанической бумажной работы и за которую была выкуплена в конце концов «Олимпия».

Моне решил добиться того, чтобы картины Мане хранились в Лувре вместе с полотнами главных художников мира.

Эдуар и Клод были друзьями до самой смерти Мане, смотрели из окна на один и тот же Париж, гуляли по тем же улицами и берегам Сены, и, бывало, играли в художественные игры по правилам друг друга. Конечно, дружба Моне и Мане сложилась совсем не от созвучности фамилий, но кажется, это то самое «совпадение, которое позволяет Богу сохранять инкогнито».

 ✔✔

▢❏▢❏▢回

<b>  

Denis Dragunsky

 </b>  <i> 

СОВСЕМ МОЛОДОЙ, ДВАДЦАТИ ОДНОГО ГОДА, ВАЛЕРИЙ БРЮСОВ написал: если критику не понравился рассказ Чехова, «…то первый вопрос, который должен задать себе критик, это не “Где ошибка автора”, а “В чём недостатки моего понимания, если мне это не нравится”».

Брюсов был вроде бы ниспровергатель авторитетов и приличий. «О закрой свои бледные ноги» он опубликовал в том же самом году. Но Брюсов понимал, что культура – это в том числе иерархия норм и ценностей.

Это я по поводу полемики по поводу Моранди, простите. Спрашивают: «Какой смысл в этих простеньких изображениях. Почему это – великое искусство? Объясните нам!».

Можно, конечно, долго объяснять про колорит, композицию и мазок. Про то, что эти маленькие натюрморты с кувшинчиками так же монументальны, как фрески Пьеро делла Франческа. Что каждый натюрморт Моранди можно уменьшить до размера почтовой марки или увеличить до размера стены многоэтажного дома, и они ничего не потеряют. Можно даже вымерять углы и пропорции.

Но в этом мало толку. Потому что всегда могут возразить: «Ну и что?»

Да ничего.

Есть короткий и внятный ответ. Поскольку эти простенькие изображения уже более полувека несут огромный и серьезный смысл для многих людей, поскольку эти картины висят в лучших музеях мира, и о них написаны сотни статей и монографий, академических и популярных… и при этом они – не абстракции, не «сюр», не шок, не «хайп», а вроде бы «просто натюрморты» – то было бы правильнее спросить себя: «А что со мной не так, что я не вижу в этих картинках смысла? Не улавливаю гармонии, монументальности, метафизичности»?

Это как в том анекдоте:

- А вот мне не нравится (подставьте любое имя, хоть Рафаэля, хоть Родена, хоть Хемингуэя, хоть Шостаковича)!

- Видите ли, друг мой, этот автор уже столько лет стольким людям нравится, что он теперь сам выбирает, кто нравится ему.

**

Потому что культура, повторяю – это, в том числе, иерархия ценностей и норм.

 ✔✔

⟁⟁⏱

Замечательный психолог, цитаты которого мы подобрали сегодня известен всем, от мала до велика. Всерьез прочитав всего лишь выдержки из размышлений Александра Григорьевича Свияша можно действительно оценивать это занятие, как индивидуальный психоанализ, а при удачном стечении обстоятельств, и как психотерапию. 

<i> 

ﻩﻩﻩ

Кто сказал, что человек обязательно должен иметь семью? Это миф и не более того. Гораздо лучше выглядит счастливый холостяк, чем несчастная пара, в которой каждый сам мучается и друг друга мучает.

ﻩﻩﻩ

Вы всё время будете получать то, что осуждаете, с чем боретесь. И так будет продолжаться до тех пор, пока вы не измените своё отношение к не устраивающим вас людям или обстоятельствам, позвольте им быть такими, какие они есть в реальности, а не такими, какими вы бы хотели их видеть. То есть меняться нужно именно вам, а не другим людям.

ﻩﻩﻩ

Если у тебя возникла любовь к какому-то человеку, он тебе ничем не обязан!

ﻩﻩﻩ

Почувствуй себя сегодня тем, кем хочешь стать завтра.

ﻩﻩﻩ

Муж обижается на жену, потому что он думал, что она догадается, что ему завтра понадобится белая сорочка. Жена дуется на мужа, потому что она думала, что он догадается купить ей цветов. Ребёнок обижается на родителей, потому что они должны были догадаться, что ему нужен новый конструктор, и т. д. То есть сначала мы придумываем, как должны вести себя другие люди. Потом убеждаемся, что они себя так не ведут. И обижаемся на них за это. Это нормально, ведь в сумасшедшем доме ещё и не то бывает.

===== 2

<i> ***

• Каждый человек придумывает себе свой набор недостатков, а потом десятилетиями убивается по этому поводу. Ну что ж, тоже занятие.
• Изменить можно только себя, но кто же с этим согласится? Гораздо привычнее осудить окружающих и ринуться в бой за их усовершенствование.

• Если ваш «оппонент» находит способ достать вас, то вы должны быть ему благодарны, потому что он нащупал именно ту ценность, которой вы придаете избыточное значение! Поэтому любой скандал — это здорово! Фактически это бесплатная диагностика ваших идеализаций! И не только диагностика, но и лечение.
• Предоставьте любимому (или любимой) гулять на максимально длинном поводке — он самый прочный.
• Если пытаться понять смысл всех происходящих с вами событий, то можно быстро очутиться на приёме у психиатра.

***

• Наш организм — не бак для эмоциональных отбросов. Он как может усваивает и борется с ними, а потом сдается. Заболевание является формой протеста организма против того, что вы устроили из него помойку.
• Жизнь не может быть ни справедливой, ни несправедливой, поскольку все в ней имеет причины и следствия.
• Наш дух определяет наше бытие. Здоровье в голове, а не в аптеке!
• Любая не устраивающая вас ситуация — это не повод для переживаний, а всего лишь повод для размышлений о причинах происходящих событий.
• Нравиться всем — задача практически невыполнимая. По крайней мере, при жизни.

===== 3

<i> ***

• «Не судить» совсем не означает, что вы должны становиться таким, как тот человек, который вам не нравится. Вы можете оставаться таким, как вам хочется, но важно уметь не впадать в долгие переживания, если что-то не совпадает с вашими ожиданиями.
• 
  
• Любовь — субстанция, при наличии которой совершенно не страшно наступить на горло собственному эгоизму, а даже, наоборот, приятно.
• 
  
• Жизнь подбирает людей в семейные пары таким образом, чтобы каждый из супругов разрушал ценности, которым придает избыточное значение второй супруг.
• 
  
• Обычно мы быстро забываем о своих успехах и концентрируемся на неудачах. Это неправильно, нужно всегда помнить о своих достижениях — они дают нам силы для взятия новых рубежей.
• 
  
• Если на вашем окне вывеска: «Жизнь — это борьба» или «Мне никогда не найти моего единственного», вам любезно организуют такую жизнь, о которой вы заявили.
•  <b> 
•  Александр Свияш

  ✔✔Николай Рубцов

❆  ❆

  ╱╱╱❆╱❆╱╱╱

╱❆╱╱╱╱❆

╱╱╱❆╱❆╱❆

❆<i> Выпал снег – и все забылось.

Чем душа была полна!

Сердце проще вдруг забилось.

Словно выпил я вина.

Вдоль по улице по узкой

Чистый мчится ветерок,

Красотою древнерусской

Обновился городок.

Снег летит на храм Софии.

На детей, а их не счесть.

Снег летит по всей России,

Словно радостная весть.

Снег летит – гляди и слушай!

Так вот, просто и хитро,

Жизнь порой врачует душу...

Ну и ладно! И добро.

<b> 

Николай Рубцов </i>

﹌﹌﹌﹌﹌

Николай Михайлович Рубцов – один из самых загадочных представителей российской поэзии, предсказавший свою смерть в своих стихах. Он родился 3 января 1936 года в селе Емецк (ныне Архангельской области).

 ✔✔День рождения соломинки для коктейлей

──────────────────────

────────────▄▀────────

───────█▀▀▀█▀█────────

────────▀▄░▄▀─────────

──────────█───────────

────────▄▄█▄▄─────────&emsp; <b>День рождения соломинки для коктейлей

</b>

3 января в мире отмечается необычный праздник — эта дата считается Днем рождения соломинки для коктейлей (Drinking Straw Day).

 

Согласно легенде, первую искусственную соломинку для коктейля изобрел американский предприниматель Марвин Стоун (Marvin Stone), владелец фабрики по производству бумажных сигаретных мундштуков. Как гласит история, однажды он сидел в грустных раздумьях о состоянии своего бизнеса, поскольку дела на фабрике шли плохо, попивая коктейль через ржаную соломинку. Некоторые ее волокна расщепились и во время очередного втягивания жидкости завязли у Марвина на зубах. А надо сказать, что это постоянно его раздражало.

 

Тогда он, взяв полоску бумаги и намазав ее край по всей длине клеем, намотал спиралью на карандаш, а затем снял полученную трубочку. И у него получилась соломинка, через которую пить коктейль стало намного удобнее. Правда пить приходилось очень быстро, так как бумага в первые же несколько секунд намокала и переставала держать форму. Стоун решил доработать свое изобретение и через несколько дней нашел решение, когда ему на глаза попалась почтовая марка (почтовые марки в США в то время изготавливались из манильской бумаги, в состав сырья которой входила манильская пенька, отчего бумага обладала очень высокой прочностью). Именно из этой бумаги Стоун и начал изготавливать соломинки. Причем он взял за основу такой диаметр, чтобы во время питья нельзя было «втянуть» косточку от лимона…

3 января 1888 года Марвин Стоун запатентовал свое изобретение — соломинку.

<i>

- Почему ты пьешь водку через соломинку?
- Врач посоветовал держаться подальше от рюмки.

✔✔ .Саша Чёрный

┣┫❍┉┣┫❍┉▂▂▂▂▂❍┉  
┉┉┣┫❍┉┉╱╱╱╱╱╱┉┉  
╭━╮┉┉▕▔▔▔▔▔▔▏┉┉  
┃┃┗╮┉▕▔▔▔▔▔▔▏┉┉  
╰╮┏╯┉╱┃◠╭╮◠┃╲┉┉  
▕▔▔▏╱╭╯╭╯╰╮╰╮╲┉  
▕╲╲▏▏╰━╯╰╯╰━╯▕┉

<i> 

Родился карлик Новый Год,

Горбатый, сморщенный урод,

Тоскливый шут и скептик,

Мудрец и эпилептик.

"Так вот он - милый божий свет?

А где же солнце? Солнца нет!

А, впрочем, я не первый,

Не стоит портить нервы".

И люди людям в этот час

Бросали: "С Новым Годом вас!"

Кто честно заикаясь,

Кто кисло ухмыляясь...

Ну, как же тут не поздравлять?

Двенадцать месяцев опять

Мы будем спать и хныкать

И пальцем в небо тыкать.

От мудрых, средних и ослов

Родятся реки старых слов,

Но кто еще, как прежде,

Пойдет кутить к надежде?

Ах, милый, хилый Новый Год,

Горбатый, сморщенный урод!

Зажги среди тумана

Цветной фонарь обмана.

Зажги! Мы ждали много лет -

Быть может, солнца вовсе нет?

Дай чуда! Ведь бывало

Чудес в веках не мало...

Какой ты старый, Новый Год!

Ведь мы равно наоборот

Считать могли бы годы,

Не исказив природы.

Да... Много мудрого у нас...

А впрочем, с Новым Годом вас!

Давайте спать и хныкать

И пальцем в небо тыкать.

1908 г.<b>

Саша Чёрный

 ✔✔

ↇↀↂ 

&ensp; <b> 

Edgar-Cyril Dalberg 

</b> 

<i> 

Ей было подвластно все - комедия, драма, трагедия. Это была универсальная артистка и великая актриса весьма печальной судьбы. 2 января 100 лет назад в Москве, в семье знаменитого оперного певца, солиста Большого театра, народного артиста СССР- Никандра Ханаева родилась дочь Евгения Ханаева(1921-1987) , судьбой которой станет Московский Художественный театр.

Выпускница первого набора школы-студии МХАТ, в будущем народная артистка СССР в прославленном МХАТ Евгения Ханаева познает длительные периоды простоя и невостребованности, пока Олег Ефремов не увидит в ней актрису большого дарования. С его приходом в Евгении Никандровне освободится таящаяся в ней энергия. Она сыграет много премьер в Ефремовский период - Миленина в "Заседание парткома", Анна Романовна в спектакле "Старый новый год", Баба Зина в спектакле "Институт бабушек" и играла она остро, тонко, что говорить Евгения Никандровна была ослепительной театральной актрисой, впрочем не только театральной.

В кино она пришла поздно - в 45 лет, но ее роли в фильмах "Розыгрыш", "Москва слезам не верит", "Блондина за углом", "По семейным обстоятельствам", "И другие официальные лица"- давно стали классикой отечественного кинематографа. Зачастую резкие и эксцентричные героини Ханаевой скрывали нежную и хрупкую натуру, как правило одинокой женщины, Ханаева и сама была такой - резкой, колючей, неуживчивой, а в душе беззащитным и хрупким цветком.

===== 2

<i> 

У актрисы был единственный сын от ее первого брака. Отношения были очень сложные. Практически 20 лет они не общались. Сын не мог простить матери, что она оставила его с отцом и ушла к другому мужчине, который был женат, но Евгения ничего не могла с собой поделать. Она влюбилась и очень сильно. Только незадолго перед ее концом, мать и сын смогли понять друг друга.

Актриса слыла заядлой автомобилисткой и обожала водить, однажды она попала в автокатастрофу, чудом выжила, но ее стали мучить дикие боли и в конце октября 1987-го года Евгения Никандровна согласилась на сложнейшую операцию, после завершения которой, лишь ненадолго придя в сознание, она прожила всего несколько часов. Именно в эти часы коллеги пытались поздравить ее с присвоением ей звания Народной артистки СССР. Услышала ли она коллег и узнала ли о присвоении столь почетного ей звания, уже никто не узнает. С юбилеем Евгения Никандровна. Светлая Вам память.

 ✔✔

⌦ ✎ ⌨  ⌫

<i>

Новогоднее пожелание писателя <b>  Владимира Войновича </b>  от 30 декабря 2014 года: "Все-таки наше общество очень, очень больное. Я не знаю ни одной другой страны, где было бы так много людей, готовых ради карьеры, денег и просто так лгать, писать ложные доносы, вести следствие по дутым делам, обвинять людей в том, в чем они невиновны, и выносить заведомо неправосудные приговоры.

Ну, в советско-сталинское время таких людей частично можно было оправдать жутким страхом, который они постоянно испытывали. Страхом, что не солжешь, не сподличаешь - сам попадешь под жернова и близких своих туда же затянешь. А теперь нет никакого внятного оправдания подобному поведению. Нельзя же считать оправданием подлости то, что не повысят в должности, обойдут премией или еще что-нибудь в этом духе.

И все-таки находится огромное количество людей, которые не боятся лгать, лжесвидетельствовать, отправлять невиновных людей в тюрьму и на гибель. Каким смелым в подлости нужно быть человеком, чтобы, зная про себя, что подлец, не бояться смотреть в глаза своим соседям, сослуживцам, родственникам и даже собственным детям.

===== 2

<i>

А еще меня удивляет беспечность этих людей. Ведь большинство из них еще достаточно молоды, чтобы опасаться, что доживут (а ведь доживут!) до времени, когда произойдут в стране перемены (обязательно произойдут!) подобные тем, какими запомнился год 1991-й, И тогда, очень даже вероятно, возникнет вопрос (к сожалению, слабо прозвучавший в начале девяностых) о люстрации.

И тогда вас, бесчестных и подлых доносчиков, следователей, прокуроров и судей погонят с ваших должностей с позором, а кое-кого подвергнут суду - с полным правом на защиту, без притягивания за уши ложных свидетельств и доказательств. Это будет справедливый суд, и поэтому, в отличие от братьев Навальных, вы не дождетесь от общества ни поддержки, ни сочувствия, а ваши дети будут скрывать от людей, что они ваши дети. Искренне желаю вам жить долго!"