31 мар. 2014 г.

<i><b>
░     Великий РАХМАНИНОВ
</i></b>
<i>
       
Сергей Рахманинов – Сирень

✤✦∴✦✤

Внук композитора Александр Рахманинов - руководитель Международного фонда им. Рахманинова в Швейцарии, почётный президент казанского фестиваля.

Сеансы «гипноза»

- О моём дедушке Сергее Васильевиче в музыкальной среде сложилось крайне неверное мнение. Мол, композитор имел тяжёлый, мрачный характер. На самом деле в семье сохранились воспоминания, что он был очень весёлым, обожал шутить, устраивать розыгрыши. Как-то ближайший его друг, знаменитый бас Фёдор Иванович Шаляпин, попросил Рахманинова написать для него камерное сочинение. Композитор согласился с загадочной ухмылкой.

Был салонный концерт певца. Шаляпин, держа в руках, как он думал, ноты уже известного ему по репетициям нового сочинения, приготовился к премьерному исполнению. Рахманинов же сел у двери в последнем ряду... Шаляпин начал петь и запнулся - не хватило дыхания. Извинился перед публикой. Во второй раз - то же самое...

 А в третий раз знаменитый певец схватил стул и в гневе стукнул им об пол. Оказалось, что в экземпляр нот Шаляпина Сергей Васильевич втихую «всунул» ноту, которую великий бас заведомо не мог взять. Мой дед выбежал из зала и смеялся полчаса. …Три месяца друзья не разговаривали, но потом, конечно же, помирились. У них были удивительно близкие отношения, оба постоянно подтрунивали друг над другом. Фёдор Иванович любя называл Сергея Васильевича «ты моя татарская морда», зная о татарских корнях древнего рода Рахманиновых.

✤✦✦✤

Сергею Рахманинову было всего 22 года, когда он написал свою Первую симфонию. Тогда он не мог и предположить, что её судьба окажется настолько тернистой. Во время первого её исполнения дирижёр А. Глазунов, как известно, способный встать за пульт в нетрезвом виде, управлял оркестром соответствующе. Но главное - он абсолютно не понял глубины и масштаба произведения, написанного таким молодым человеком... Как итог - провал сочинения... Для Сергея Васильевича это стало настоящим потрясением. В течение трёх лет после этой неудачи он ничего не мог писать - меланхолия лишила его творческих сил. Семья невесты (в тот момент он уже был официальным женихом Натальи Сатиной, которая приходилась ему двоюродной сестрой) бросилась на помощь Сергею. Рахманинов согласился обратиться к известному московскому врачу Николаю Далю, которого ему настоятельно советовали родственники. Наталья и представить не могла, чем обернутся в их будущей семейной жизни с Сергеем эти несколько сеансов «гипноза». Ведь у доктора была красавица-дочь…

Постепенно силы и вдохновение возвращались к композитору. Он пишет Второй концерт, ставший всемирно известным. Однако не посвящает его ни своей невесте, ни её семье, ни Николаю Далю. Наталья чувствовала, что за частыми поездками Сергея в дом врача кроется отнюдь не забота о здоровье. Она тяжело переживает, что концерт посвящён не ей. И буквально за несколько минут до первого публичного исполнения произведения, зная, в каком невероятно напряжённом состоянии пребывает Сергей (уже переживший тяжёлый провал Первой симфонии), моя бабушка требует изменить дарст­венную надпись и посвятить Второй концерт доктору Далю, чтобы таким образом навсегда скрыть имя соперницы. Она сказала: «Ты дал слово жениться на мне. Если не изменишь посвящение - я откажусь стать твоей женой». Рахманинов сдержал слово дворянина, и молодые были обвенчаны в военной церкви.

✤✦∴✦✤

Отцом Сергей Васильевич был невероятно нежным и заботливым. Сохранились кинокадры, снятые в США, Швейцарии и Франции, - его игры с дочерями Ириной (старшей) и Татьяной (моей мамой), его искренний смех, нежные взгляды... Татьяну он нежно называл Тутушок, Тутунька, Туки. Наша семья во время войны осталась во Франции - моя мать категорически отказалась уехать со мной в благополучный Нью-Йорк, потому что отец был на фронте. Через Красный Крест Сергей и Наталья Рахманиновы при любом удобном случае передавали коротенькие письма, где дедушка спрашивал: есть ли в семье деньги?... не очень ли Танюша устала?... Каждое из его писем завершалось словами: «Христос с Вами, мои Дорогие. Люблю Вас!» Все эти письма Сергея Васильевича и Натальи Александровны бережно хранятся в нашем семейном архиве. Рахманинов тяжело переживал расставание с Родиной, а когда она оказалась в пучине войны - известно, какую огромную помощь он оказывал и армии, и отдельным людям в России. Он очень глубоко и искренне любил Россию, свою Отчизну, но терпеть не мог советский строй и его руководителей.

  ▤      http://www.aif.ru/culture/person/33676

   Картинки и фотографии
https://www.google.ru/search?q=%D1%81%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B9+%D1%80%D0%B0%D1%85%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%BD%D0%BE%D0%B2&newwindow=1&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=iK85U_3POciO5ATMyIG4DA&sqi=2&ved=0CAYQ_AUoAQ&biw=1067&bih=517

</i>
<i><b>Имена московских улиц </i></b>


♖☗  ۩ ⌂ ⌂ ۩
   ☗♜♖♜♖⌂⌂

<i>
Начиная со средних веков, Москва имела черты резкого разделения проживания населения по сословиям и профессиональной принадлежности. Это отразилось в названиях многочисленных улочек и переулков Первопрестольной.

<b>
Триумфальная площадь
</b>
Триумфальная площадь находится на Садовом кольце, на территории Тверского района Центрального административного округа Москвы.

Ближайшая станция метрополитена - Маяковская.

Первое название площади - площадь Старых Триумфальных ворот - возникло еще в XVIII веке или в начале XIX. Оно было связано с тем, что в XVIII столетии здесь строились триумфальные ворота.

В 1920 году площадь недолгое время носила имя революционера М.П. Янышева, а в 1935 году стала площадью Маяковского.

С 1992 года площадь называется Триумфальной.

История Триумфальной площади


Еще с XIV века была известна дорога в город Тверь, проходившая по современной Тверской улице.

Местность в окрестностях нынешней Триумфальной площади была почти не застроена до самого конца XVI столетия. В это время были возведены укрепления Земляного города, и на месте будущей площади появились ворота, называвшиеся Тверскими.

В XVIII веке здесь несколько раз устраивались триумфальные арки для торжественного въезда в Москву императоров на церемонию коронации, а также в честь военных побед. В связи с этим были снесены некоторые постройки, и образовалась площадь, поначалу не очень большая.

В 1805 году был снесен вал Земляного города, и площадь значительно расширилась. Уже в конце XVIII века на ней появился рынок, который существовал и в следующем столетии. В 1910 году на месте рынка был создан сквер. В конце XIX века открылся сад «Аквариум», существующий по сей день.


В начале XX века на нынешней Триумфальной площади работали два известных в Москве того времени театра - «Буфф» и «Альказар», а также цирк братьев Никитиных.

В 1913 году здесь появилась кинофабрика А.А. Ханжонкова с кинотеатром, который позже назывался «Москва».

В советский период большинство окружавших площадь зданий были снесены, и на их месте построены новые.

В разное время здесь работали несколько театров, в том числе театр Оперетты, театр «Современник» и Государственный театр кукол, которые позже получили другие помещения.

Сейчас на Триумфальной площади находятся концертный зал имени П.И. Чайковского и театр Сатиры, а неподалеку - театр имени Моссовета.

В 1958 году на площади был поставлен памятник В.В. Маяковскому. Площадка возле памятника стала постоянным местом проведения поэтических чтений.

На Триумфальной площади расположена станция метро «Маяковская». Она была открыта в 1938 году. В ноябре 1941 года на станции прошло торжественное заседание, посвященное годовщине Октябрьской революции, на котором выступил И.В. Сталин.

Продолжение следует…


</i>                                                    
<i><b> Дела давно минувших дней…</i></b>  
⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰⋰
<i>
       Вспоминая Великого скрипача ЯШУ ХЕЙФЕЦА
(02.02.1901 - 16.10.1987)
*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*

  Кто Вы, Яша Хейфец?

О личной жизни Хейфеца мало что известно. Он не любил давать интервью, ненавидел светские тусовки, отстранённо-царственно, держался на сцене, крайне редко приглашал гостей на свою прекрасную виллу в Калифорнии, близ Голливуда. Может создаться впечатление, что это нелюдим, человек холодный и высокомерный. На самом деле всё не так. Просто лучший скрипач мира не любил демонстрировать свои чувства широкой публике. Как писал один рецензент: «В лице его холод, но внутри бушует пламя». Из редких публикаций о Хейфеце-человеке перед нами предстаёт совсем другая личность: скромный, даже застенчивый, добрый (скрипач активно занимался благотворительностью), любитель розыгрышей.

Рассказывают, как однажды Хейфец разыграл импресарио Мориса Данделло. Он позвал его в артистическую до концерта и попросил уплатить гонорар. «Но артисту не платят до концерта, - удивился Данделло. «Я настаиваю» «Ах, оставь меня в покое», - импресарио бросил конверт с деньгами на стол. Когда он через час пришёл пригласить Хейфеца на сцену, комната была пуста. На столе лежала записка: «Морис, никогда не плати артисту до концерта. Мы пошли в кино». Данделло был в ужасе. В это время лакей, служанка и сам скрипач спрятались за занавеской и наблюдали за шокированным импресарио. Потом не выдержали и громко рассмеялись…

В жизни Хейфец человек остроумный и находчивый. Когда он выступал в Москве, журналисты спросили:

- Что Вы можете сказать о Давиде Ойстрахе?

- Это второй скрипач в мире.

- А кто первый?

- Первых много.

Яша отказался поужинать после концерта с датским королём, но зато охотно встречался с двумя-тремя близкими друзьями и угощал их лично приготовленным цыплёнком. «Он открывает бутылку шампанского, - пишет Гирш, - и чувствует себя счастливым человеком». За столом с друзьями Яша, что называется, «душа компании». Иногда он, подыгрывая себе на аккордеоне, любит попеть, в том числе, свои песни. Одна из его песен: «Когда ты занимаешься со мной любовью» была в Америке популярной в 30-40-е годы.

Несмотря на то, что Хейфец нигде не учился, он владеет несколькими языками, отлично знает литературу, поэзию, в частности, любит Пушкина. Поэму «Евгений Онегин», например, он знал наизусть. Иосиф Рувимович был отличным спортсменом - отлично плавал, не только сам водил машину, но и любил её чинить (даже изобрёл электромобиль), хорошо играл в теннис.

Что касается музыкальных интересов, то великий скрипач предпочитает классическую музыку. Если Венявский был в музыке романтик, то Хейфеца рецензенты называют представителем «высокого классицизма». Имеется в виду искусство возвышенное, суровое, а, главное, идущее не столько от эмоций, сколько от интеллекта. «…если в его исполнении, - пишет Л. Раабен, - есть огонь страстей, то это огонь Прометея». Кроме классики Яша также увлекался джазом (правда, терпеть не мог рок-н-ролл), собирал марки. Его марочная коллекция - одна из лучших в мире. Хейфец не только скрипач, но и отличный дирижёр, талантливый композитор (у него есть несколько собственных произведений для скрипки), хороший педагог. Среди его учеников известные скрипачи Рудольф Кулман, Пьер Амуайель, Эрик Фридман. Эрик в 1966 году стал лауреатом международного конкурса им. Чайковского в Москве.

Я.Хейфец и Р.Кулман, 1965г.

Хейфец горячо приветствовал образование государства Израиль, неоднократно приезжал с гастролями, которые всегда проходили с триумфальным успехом, в еврейское государство. В 60-е годы на деньги скрипача в Хайфе была построена консерватория и концертный зал. Но был и неприятный инцидент. В одном из выступлений в Иерусалиме скрипач включил в программу пьесу Рихарда Штрауса, композитора популярного в нацистской Германии. Когда устроители концерта попросили исключить это произведение из программы, Хейфец отказался, заявив, что «музыка выше политики». На другой день многие израильские газеты осудили позицию скрипача, а один молодой человек встретил его возле отеля и ударил железным прутом по руке.

Несколько слов о личной жизни великого скрипача. Первой женой Яши была известная американская актриса Флоренс Видор. От неё у Хейфеца двое детей - сын, Роберт и дочь Жозефа. Дочь стала пианисткой и композитором и иногда сопровождала отца в гастролях в качестве аккомпаниатора. В 1945 году Хейфец разводится с Видор и женится на Франциске Шлиссенберг. У них рождается сын Иосиф.

В 1975 году Яша переносит операцию на плече и больше не может играть. Умер лучший скрипач планеты, ХХ века, 16 октября 1987 года в Сан-Франциско. Как завещал Хейфец, не было никаких похоронных церемоний и речей. Прах «императора скрипки» развеяли над Тихим океаном.

С 2001 года на родине Хейфеца в Вильнюсе проводится международный конкурс скрипачей имени Яши Хейфеца.

Источник:http://berkovich-zametki.com/2013/Zametki/Nomer7/Madorsky1.php

</i>
<i><u>
1924 — Антуан де Сент-Экзюпери опубликовал свой первый рассказ «Лётчик»
</u></i>
<i>
Клинья под мощными колесами уходят в землю. Трава под напором поднятого винтом ветра стелется и будто течет метрах в двадцати позади самолета. Одним движением руки летчик то вызывает, то усмиряет бурю.

Гул растет, ширится толчками. Теперь тело человека погружено в среду, которая становится плотной, почти ощутимой. Когда летчик чувствует, что гул заполнил его до краев, он думает: «Теперь хорошо», — потом, не разжимая ладони, дотрагивается до стенок кабины: нет, ничего не дрожит. Это очень здорово — ощущать под рукой послушный сгусток энергии.

Он склоняется вниз: «Пока, ребята...» Протягивая ему руку, друзья тащат за собой по рассвету свои гигантские тени. Летчик еще здесь, на пороге более чем трехсоткилометрового прыжка, и уже далек от всех, кто остается на земле. Он смотрит на капот своей машины, нацеленный, точно ствол гаубицы, прямо в солнце. Позади винта в нагретом воздухе подрагивает пейзаж.

Мотор работает на малом газу. Летчик разжимает руку и, словно якорную цепь, вытаскивает ее из ладоней друзей — последнее, что удерживает его на земле. Наступает неожиданная тишина, и он застегивает на себе пояс и оба ремня от парашюта, двигает плечами, устраивается поудобнее на сиденье. Это и есть отлет: летчик уже в другом мире.

Последний взгляд на узкий щиток с приборами, стрелка альтиметра тщательно установлена на нуле, последний взгляд на толстые и короткие крылья, кивок головой — «порядок» — и он свободен.

Медленно вырулив против ветра, он тянет на себя рукоятку газа; мотор выстреливает и начинает звенеть, винт подхватывает самолет и отрывает его от земли. После первых пружинистых прыжков в воздухе самолет выравнивается, набирает скорость, больше, больше — летчик чувствует ее по ответным толчкам штурвала, растворяется в ней.

Земля, такая гладкая и нежная сейчас, приводным ремнем убегает под колеса. Летчик всей тяжестью наваливается на воздух, не ощутимый сначала, потом жидкий, теперь, наконец, твердый, и начинает подъем.

►   Весь рассказ http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/7366/

Картинки
https://www.google.ru/search?q=%D1%81%D0%B5%D0%BD%D1%82+%D1%8D%D0%BA%D0%B7%D1%8E%D0%BF%D0%B5%D1%80%D0%B8+%D1%80%D0%B0%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B0%D0%B7+%D0%BB%D0%B5%D1%82%D1%87%D0%B8%D0%BA&newwindow=1&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=aqk5U8jpB4mc4wTOzoHoBw&ved=0CAYQ_AUoAQ&biw=1067&bih=517

</i>
<u><i>
1890 — бельгийский эмигрант Шарль Ван Депуле (нидерл. Charles Van Depoele) получил в США патент на первый троллейбус
</u></i>
<i>
Когда мне невмочь пересилить беду,
когда подступает отчаянье,
я в синий троллейбус сажусь на ходу,
в последний,
в случайный.

Полночный троллейбус, по улице мчи,
верши по бульварам круженье,
чтоб всех подобрать, потерпевших в ночи
крушенье,
крушенье.

Полночный троллейбус, мне дверь отвори!
Я знаю, как в зябкую полночь
твои пассажиры - матросы твои -
приходят
на помощь.

Я с ними не раз уходил от беды,
я к ним прикасался плечами...
Как много, представьте себе, доброты
в молчанье,
в молчанье.

Полночный троллейбус плывет по Москве,
Москва, как река, затухает,
и боль, что скворчонком стучала в виске,
стихает,
стихает.

  http://www.stihi-rus.ru/1/okud/34.htm

   Картинки
https://www.google.ru/search?q=%D0%BE%D0%BA%D1%83%D0%B4%D0%B6%D0%B0%D0%B2%D0%B0+%D1%81%D0%B8%D0%BD%D0%B8%D0%B9+%D1%82%D1%80%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B5%D0%B9%D0%B1%D1%83%D1%81&newwindow=1&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=wqg5U8OVDamF4gTboYGICg&ved=0CAcQ_AUoAg&biw=1067&bih=517

</i>
<i><b> Что же эдакого произошло в сей день где-то, с кем-то, когда-то?  

  ИзЪ старыхЪ московскiхЪ газетЪ  </i></b>
 <i>
Ну, например:
<u>
1778 — новоорлеанский бизнесмен Оливер Поллок (англ. Oliver Pollock) придумал знак доллара — $
</u></i>
<i>
Согласно наиболее распространенной версии, первым современный долларовый знак в 1773 году применил богатый торговец и плантатор эмигрант-ирландец Оливер Поллок, который поначалу осел в английской колонии Пенсильвания, а затем переехал в Нью-Орлеан в Луизиане, тогда испанской территории (американцы купили ее в 1803 году).

Он был поставщиком армии американских патриотов во время войны против английских угнетателей, закупал оружие у испанцев, вел торговлю в песо и заносил суммы выручки в бухгалтерские книги со значком, совмещавшим P и S. Таким образом Поллок продолжал установившуюся испанскую колониальную традицию. Со временем этот знак стал выглядеть как S, перечеркнутое одной или двумя вертикальными линиями. Свои счета Поллок представлял американскому конгрессмену Роберту Моррису, который стал первым высокопоставленным янки, начавшим официально применять такой знак доллара в документах. В апреле 1797 года данный символ впервые был напечатан в книге Ч. Ли "Американский бухгалтер", и именно эта дата считается днем его рождения.

Нынешний руководитель Федеральной резервной системы США А. Гринснен считает, что на становление этого символа оказала большое влияние популярная американская писательница Айн Ренд, которая однажды заявила, что "знак доллара является символом свободного ума".

『』

Слово "доллар" и его знак гораздо старше, чем сама американская нация и ее валюта - ему уже почти 500 лет. В печатном виде символ доллара появился в США 207 лет назад, хотя намного раньше уже использовался в бухгалтерских книгах.

Единого мнения о том, как сложился знак доллара, не существует. Ряд исследователей считает, что, когда испанцы вывозили золото из американских колоний в литых брусках, они ставили на них знак S (по начальной букве страны - Spain). После прибытия слитков в Испанию на них наносили вертикальную черту, а при отправке в колонии - еще одну. Другие же утверждают, что путь к значку доллара был таким: слово "песо" сокращали до буквы Р, к ее правой верхней части прибавляли маленькую букву s - она указывала на множественное число. Постепенно от Р стали оставлять одну вертикальную палочку и на ней писали S.

Есть и романтическая версия: знак доллара - это первая буква имени итальянского аристократа Сигизмунда Малатеста из Римини (S), на которую нанесена первая буква имени его возлюбленной Изабеллы (I). Не стоит, однако, забывать, что две вертикальные линии использовались в знаке доллара наравне с одной. Найден дневник, написанный в 1776 году, в котором употреблялось 14 вариантов знака доллара; 11 из них - с одной линией и только три - с двумя.

А вообще же правильно сказал В.В. Жириновский: "Доллар, доллар, доллар - грязная зелёная бумажка"...


 Картинки
https://www.google.ru/search?q=%D1%87%D1%82%D0%BE+%D0%BE%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D1%87%D0%B0%D0%B5%D1%82+%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D0%BA+%D0%B4%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D1%80%D0%B0&newwindow=1&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=fKE5U4eGEeXG4gS714CwBA&ved=0CAYQ_AUoAQ&biw=1067&bih=517

</i>